Arquiteto Alvaro Siza e suas obras/ Ulbra - Fernando Pires

Álvaro Joaquim de Melo Siza Vieira

           Arquiteto contemporâneo português, nascido em 1933, em Matosinhos, localidade costeira no norte de Portugal, é filho de Júlio Siza Vieira e Cacilda Ermelinda Camacho Carneiro. A partir do seu casamento, ele teve dois filhos, Joana Marinho Leite Siza Vieira e Álvaro Leite Siza Vieira, também arquiteto.

           Siza Vieira estudou, entre 1949 e 1955, na Escola Superior de Belas Artes do Porto, onde lecionou, de 1966 a 1969, voltando em 1976 (sempre como professor assistente). Porem o seu talento artístico foi reconhecido mais rapidamente no estrangeiro do que em Portugal, especialmente através da atribuição de obras como a recuperação do bairro judeu de Veneza e do bairro Kreuzberg, em Berlim.

Fortemente marcado pelas obras dos arquitetos Adolf Loos, Frank Lloyd Wright e Alvar Aalto, cedo ele conseguiu desenvolver a sua própria linguagem, embebida não só nas referências modernistas internacionais como também na forte tradição construtiva portuguesa, dos quais resultaram obras de um requinte e detalhe ímpares no modernismo português, dos quais se destaca a Casa de Chá da Boa Nova, em Leça da Palmeira

Ele criou verdadeiros marcos na história da arquitetura portuguesa e internacional, influenciando muitas gerações de arquitetos. Vejam-se as Piscinas de Marés, o Museu de Serralves, a igreja de Marco de Canaveses, ou mais recentemente, o museu para a Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre, no Brasil, onde Álvaro Siza retorna a umas das suas mais fortes influências de linguagem arquitetónica, Le Corbusier. E este é, o principal talento de Siza, conseguir reinterpretar ou mesmo se redesenhar, procurando uma linguagem que, até então, tinha vindo a mostrar em alguns apontamentos de obras recentes complexidade formal aliada a uma aparente simplicidade do desenho.

As suas obras encontram-se por todo o mundo, desde América à Ásia, passando por países como Portugal, Espanha, Países Baixos, Bélgica, Brasil, Coreia do Sul, Estados Unidos, entre outros.

Foi agraciado pela Universidade Técnica de Lisboa com o grau de Honoris Causa em 2010, entre muito outros prêmios que já carrega.

Atualmente é docente da Faculdade de Arquitetura do Porto.

 Bibliografia:

http://www.infopedia.pt/$alvaro-siza-vieira

http://www.netsaber.com.br/biografias/ver_biografia_c_1149.html

 

A sua descontraida beleza externa nos engana em um jogo de curva em seu interior.

Museu Fundação Iberê Camargo - Estilo Contemporâneo, Fotografia: Daniela Radavelli.

Frank Owen Gehry / Ulbra - Fernando Pires

Frank Owen Gehry

Frank Owen Gehry nasceu em Toronto, Canadá, em 28 de fevereiro 1929. Mudou-se para Los Angeles, EUA, em 1947 e hoje é um cidadão naturalizado, seu nome original era Efraim Owen Goldberg, pois seu pai mudou o nome da família para Gehry, quando a família imigrou. Efraim adaptou o nome de Frank aos 20 anos, e desde então ele assina como: Frank O. Gehry.

Em 1954, se formou em arquitetura pela Universidade do Sul da Califórnia,  fez estágio durante o curso, na notável empresa de Los Angeles a Victor Gruen Associates, mas seu trabalho na Gruen, foi interrompido pelo serviço militar obrigatório. 

Depois de servir por um ano no Exército dos Estados Unidos, Gehry estudou planejamento Urbano na Harvard Graduate Escola de Design, de onde retornou sem concluir uma pós-graduação. 

Na sua volta trabalhou brevemente para Pereira e Luckman, e depois retornou para a Victor Gruen, onde permaneceu até 1960. 

Em 1961, Gehry e sua família, incluindo já duas filhas, mudaram-se para Paris onde ele trabalhou no escritório de André Remondet. Durante esse ano na Europa, estudou obras de LeCorbusier, Balthasar Neumann e foi atraído para as igrejas francesas de Roma.

Em 1962, ele voltou para Los Angeles e montou sua própria firma "Frank O. Gehry & Associates Inc". Dez anos depois, Gehry desenhou uma série de peças de mobiliário de grande sucesso, chamadas "Easy Edges", utilizando madeira, mas Gehry temendo que seu reconhecimento como designer de móveis populares afetaria seu prestígio como arquiteto, retirou-as de circulação três meses depois do lançamento.

Por volta de 1970, Gehry conhecido pelo seu design arrojado na arquitetura, repleto de estruturas curvas, geralmente em metal, projetou diversas residências, incluindo sua própria casa em Santa Mônica, na Califórnia, desenvolveu projetos de grande inventividade para edifícios públicos, tornando-se um dos fundadores do Desconstrutivismo, tendência na arquitetura que rompe com a tradição e resgata o papel da emoção.

Vários de seus projetos tornaram-se marcos da arquitetura contemporânea, como o Museu Aeroespacial da Califórnia, o Walt Disney Concert Hall, em Los Angeles, o Fishdance Restaurant, no Japão, e o Vitra Design Museum, na Alemanha, os quais marcaram o início de sua carreira.

Em 1980 Gehry voltou a desenhar móveis e entre 1990 e 1992 ele criou uma linha de cadeiras para a indústria Knoll, construídas com tiras de madeira sem suporte estrutural.

Gehry ganhou muitos prêmios, incluindo o Pritzker Prize em 1989. Seu edifício mais conhecido é o Museu Guggenheim em Bilbao, na Espanha, recoberto de titânio, que foi finalizado em 1997.

Em  2001, Gehry criou a Gehry Partners, LLP. Localizada em Los Angeles com um apoio de 120 pessoas, Gehry emprega vários Arquitetos com experiência para desenvolver seus projetos super complexos.

Tudo isso é exibido no documentário Sketches of Frank Gehry (Esboços de Frank Gehry) que foi lançado em 2005 e dirigido por Sydney Pollack. 

Bibliografia:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Frank_Gehry

http://educacao.uol.com.br/biografias/frank-gehry.jhtm

http://www.arctecart.com.br/2010/11/arquitetos-frank-gehry-biografia.html

Philippe Starck / Ulbra - Fernando Pires

Philippe Starck

É conhecido mundialmente pelo seu design leve e contemporâneo, tanto pela forma, quanto pelos materiais que emprega nas suas criações — e como arquiteto.

Nasceu em 18 de janeiro de 1949, em Paris. Foi influenciado pelo seu pai, um engenheiro aeronáutico com quem passou grande parte da sua infância. Starck passava muitas horas no estúdio do pai, onde cortava, colava e montava motas, bicicletas e outros objetos.

Entre 1965 e 1967 estudou na École Nissim de Camondo. Um ano depois, tornou-se diretor de arte do famoso designer de moda francês Pierre Cardin, onde produziu 65 peças de design exclusivo. Posteriormente trabalhou para várias empresas como: Disform, Driade, Baleri, XO e Idée.

Em 1979 fundou sua própria empresa, a Starck Productions que produz objetos insufláveis.

Em 1982 a sua carreira começou a evoluir quando desenhou o interior do apartamento privado do presidente francês François Mitterrand. Dois anos mais tarde, em 1984, desenhou o interior do Café Costes que lhe deu a fama em todo o mundo.

Para produzir e comercializar em massa, Starck criou objetos de uso diário doméstico que são estilizados, racionalizados e por vezes orgânicos, recorrendo a combinações de pedra e vidro, plástico, alumínio e têxtil. O Juicy Salif, um espremedor de cítricos, foi o primeiro objeto que criou para a empresa italiana Alessi. Desenhado entre 1990 e 1991, este tentava assumir a sua (fraca) funcionalidade através de uma forma de aranha, que através de requintadas superfícies brilhantes, lhe imprimia um toque de sensualidade pouco típico para este tipo de produtos utilitários que geralmente não apresentam vocação decorativa, tornou-se num dos maiores sucessos comerciais deste designer francês. 

Além de objetos, Starck criou peças de mobília que se tornaram mundialmente famosas. Trabalhando para a empresa italiana Kartell, desenhou peças tais como a “Louis Ghost Chair”, “Bubble Club Sofa” e “La Bohème stool” que se tornaram marcos do design contemporâneo. Desenhou ainda vários interiores de restaurantes e hotéis em todo o mundo. No fim dos anos 80 construiu o barco "La Fiamma" para a empresa Asahi e construiu o edifício Nani Nani para Rikugo em Tókio.

Em 1991 participou da construção do Groningen Museu, construiu o edifício de oficinas Le Baron Vert em Osaka para Meisei e se ocupou de uma serie de residências particulares, como Lemoult (Paris), L'Angle (Amberes), 18 mansões de reportagem em Los Angeles e uma residência particular em Madri. Por volta dos anos 90 criou o catálogo de Good Goods com a Redoute.

Philippe Starck já ganhou centenas de prêmios durante sua vida, sendo o primeiro o “Oscar da luminária, France” em 1980.

Hoje em dia, Philippe Starck vive em 4 cidades diferentes: Nova Iorque, onde trabalha; Paris, onde faz relações públicas, Londres e Baruna, em Itália. Já casou quatro vezes e teve quatro filhos.

Bibliografia:

http://tipografos.net/design/starck.html

http://pt.wikipedia.org/wiki/Philippe_Starck